Tin tứcTheo đó, chương trình sẽ được thực hiện theo chủ đề từng quý và kéo dài đến năm 2015 tại các trường trung học, cao đẳng, đại học, các khu dân cư bằng các chương trình giao lưu tìm hiểu về âm nhạc dân tộc, đặc biệt là bản vọng cổ.
Chương trình “Âm vang bài vọng cổ” tại công viên Tầm Vu – quận Bình Thạnh, TPHCM. Ảnh: Ngọc Thu
Sau số đầu tiên diễn ra thành công tại trường Cao đẳng kỹ thuật Phú Lâm, tối 31/10, “Âm vang bài vọng cổ” tiếp tục diễn ra chương trình thứ 2 tại công viên Tầm Vu – quận Bình Thạnh, TPHCM. Với bố cục mở, gần gũi, dễ hiểu, mang tính tương tác cao vừa biểu diễn vừa giao lưu, chương trình đã mang đến sự thích thú, quan tâm đặc biệt cho khán giả.
Ngoài phần biểu diễn của các nghệ sĩ chuyên nghiệp, chương trình còn dành thời gian để giải đáp nhiều câu hỏi của khán giả, trong đó phần lớn là hỏi về bản vọng cổ bắt đầu từ bản Dạ cổ hoài lang, đến bản vọng cổ nhịp hai, nhịp tư, nhịp tám, nhịp mười sáu, nhịp 32 đến bài tân cổ giao duyên. “Âm vang bài vọng cổ” thực sự đã mang đến cho khán giả một chương trình văn hóa nghệ thuật truyền thông gần gũi - đậm tình, khơi gợi thêm niềm tự hào trong lòng mỗi con người Việt Nam về một loại hình nghệ thuật độc đáo của dân tộc.
Bà Ngô Thanh Chung - Giám đốc Nhà văn hóa sinh viên TP.HCM, người đã khởi xướng dự án phấn khởi cho biết: "Chúng tôi cho các khán giả mọi lứa tuổi hiểu thêm vì sao có bài vọng cổ và bài vọng cổ giữ vai trò như thế nào trong âm nhạc tài tử. Chương trình hiện vẫn còn mang tính thể nghiệm. Mong rằng những làn điệu của âm nhạc dân tộc sẽ đến với nhân dân gần gũi hơn, sâu sắc hơn và nghĩa tình hơn".
Đối với người Việt Nam, nhất là người dân Nam bộ, bản vọng cổ đã trở thành một phần hồn, một phần gia vị quan trọng không thể thiếu trong cuộc sống thường nhật. Ai cũng ca được vọng cổ, không nhiều chi ít cũng một câu. Trong các vở cải lương, trong các trích đoạn hay trong đờn ca tài tử không thể nào thiếu bản vọng cổ.
Rất nhiều câu hỏi, bản vọng cổ có tự bao giờ, bắt nguồn từ đâu, đã phát triển và định hình ra sao, tất cả đã được chia sẻ một cách cô đọng, gần gũi trong chương trình “Âm vang bài vọng cổ”. Nhà giáo ưu tú Diệu Đức – nguyên Trưởng khoa kịch hát dân tộc trường đại học sân khấu điện ảnh TP.HCM – đạo diễn chương trình, nhận định rằng: không có lý gì chúng ta lại không đẩy mạnh những chương trình ý nghĩa như thế này để truyền tải đến mọi người những nét hay, những nét độc đáo của âm nhạc dân tộc mà cha ông ta đã mất biết bao thời gian để khai phá và giữ gìn, vấn đề không phải là khán giả có đón nhận hay không mà nằm ở chỗ chúng ta có quyết tâm làm hay không: "Mỗi dòng nhạc đều có một nét hay riêng, vì sao người ta chưa thích, có thể vì cách mình làm. Chính vì vậy, khi tôi chịu trách nhiệm về nội dung chương trình tôi phải kết cấu làm sao cho gần với khán giả, nhất là với các bạn sinh viên. Bảo tồn là đúng, nhưng trong cuộc sống hiện đại, sự bảo tồn phải thích hợp, phù hợp với giới trẻ và nằm trong ngưỡng nhất định để dần dần thấm vào lòng giới trẻ".
Cùng ý kiến với nhà giáo ưu tú Diệu Đức, nhạc sĩ Kiều Tấn, khách mời xuyên suốt và là cố vấn nghệ thuật của chương trình cho biết với xu hướng thời đại, các bạn trẻ tiếp thu nhiều loại hình âm nhạc khác nhau, do đó khi đưa âm nhạc dân tộc tiếp cận với các bạn tôi cho rằng đây là một điều đúng đắn, nên khuyến khích. Chúng tôi cũng tính nhiều góc độ, từ dễ đến khó, làm sao phải hấp dẫn, nói ít thôi, minh họa nhiều.
Đều là những nghệ sĩ cùng góp phần giữ lửa cho âm nhạc dân tộc, truyền tải những cái hay của bản vọng cổ, của âm nhạc truyền thống dân tộc đến khán giả, đặc biệt là khán giả trẻ nên dù phải thực hiện các chương trình ở nhiều điểm xa, thù lao không đáng kể nhưng các nghệ sĩ đã ca và diễn bằng tất cả trái tim của những người trẻ yêu nghề. Hạnh phúc trước sự đón nhận của khán giả, nghệ sĩ trẻ Phương Thảo chân tình tâm sự: "Dòng nhạc dân tộc là một điều gì đó lắng sâu trong lòng, nhạc trẻ cũng hay nhưng khó đọng lại trong lòng người. Mong rằng các bạn trẻ dành chút thời gian lắng nghe giai điệu, lắng nghe những câu từ trong từng lời ca vọng cổ để thấy được cái hay trong ca từ".
"Tôi rất tự hào khi mình là một người trẻ truyền tải những giá trị của nghệ thuật dân tộc đến quần chúng, nhất là những người trẻ, hy vọng các bạn sẽ tiếp nhận được và tôi nhận thấy đây cũng là trách nhiệm của tôi khi dấn thân vào nghiệp", nghệ sĩ Thảo Vy chia sẻ.
Từ lâu, bản vọng cổ được xem là bài ca vua của sân khấu cải lương, với âm nhạc tài tử, bản vọng cổ giữ một vai trò đặc biệt quan trọng - chính bản vọng cổ góp phần giữ nhịp, gợi thêm không khí thân tình cho một buổi giao lưu hoặc “chơi đờn ca tài tử”. Vì lẽ đó mà chương trình “Âm vang bài vọng cổ” dù không nhiều nhưng đã phần nào giúp người mộ điệu hiểu hơn về quá trình hình thành, định hình và phát triển của bản vọng cổ.
Với một chương trình về tài tử cải lương, một loại hình nghệ thuật truyền thống của dân tộc - đã được thế giới vinh danh là di sản văn hóa phi vật thể được các bạn trẻ đón nhận nồng nhiệt là một điều rất đáng mừng. Đây sẽ là động lực để những ai tâm huyết với âm nhạc dân tộc có thêm điểm tựa, niềm tin tiếp tục cống hiến và sáng tạo, gìn giữ và mài giũa để viên ngọc nghề luôn sáng, luôn thăng hoa những thanh âm đẹp nhất của giai điệu ngũ cung.